Año 2024

Arquitectos:

Diego Díaz Mosqueira

Gustavo Figueira Serrano

Álvaro Itarte Pérez

Alba Álvarez Vázquez

Jimena González Verdía

Renders:

Bump Estudio

Localización:

České Budějovice, Czech Republic

Galería AJG

La Piedra Clave / Klenák encarna el espíritu de AJG, formando una relación simbiótica entre dos valores contrastantes pero complementarios: honrar la historia mientras se abraza el futuro. Estos pares opuestos—progreso frente a historia, experimentación frente a conservación, y apertura frente a protección—definen dos espacios arquitectónicos. El «Vacío» simboliza el progreso, la experimentación y la temporalidad, mientras que el «Sólido» representa la historia, la protección y la permanencia. Estos espacios se entrelazan, organizando el programa a lo largo de cinco plantas.

La interacción entre Vacío y Sólido también define el volumen y la expresión. Una piel de granito rugoso, de tono cálido, protege el edificio, permitiendo vistas exteriores a través de grandes aberturas acristaladas. Es una forma primitiva pero atemporal que conecta el pasado y el futuro. Lejos de ser una entidad aislada, la arquitectura del museo encarna su responsabilidad de servir como piedra clave cultural, promoviendo el arte y la cultura a nivel regional y transfronterizo.

“Nuestra propuesta para la nueva Alšova Jihočeská Galerie de Bohemia del Sur, tejida a partir de contrastes y continuidades—permanencia y progreso—emerge del tejido urbano, con una materialidad y expresión extraídas tanto de la historia como de la modernidad. El diseño se manifiesta como una plataforma para la cultura, erigiéndose discreta pero profunda. Es silenciosa pero resonante, protectora pero abierta, evocando la tradición mientras abraza el progreso.”

PRINCIPIOS

Nuestra comprensión de la esencia de la Galería Alšová de Bohemia del Sur y el entorno urbano único del museo nos lleva a la identificación de cuatro pares de principios contrastantes pero complementarios a partir de los cuales se desarrolla el concepto del proyecto:

Progreso / Historia: A diferencia de la mayoría de las instituciones culturales que se centran únicamente en el desarrollo cultural o en la preservación histórica, AJG valora ambos como partes integrales de su identidad única.

Experimentación / Conservación: Los espacios para la experimentación curatorial y los espacios para la conservación operan en armonía. El primero proporciona un lienzo en blanco para que artistas y comisarios expandan los límites artísticos. El segundo ofrece un entorno controlado que permite a los visitantes comprender las raíces medievales del arte de Bohemia del Sur, mientras incluye también áreas de servicio y espacios de trabajo e investigación para el personal del museo.

Apertura / Protección: El museo debe ser una instalación accesible para la ciudad, sus residentes y visitantes, promoviendo la cultura, la educación y la interacción social. Sin embargo, la valiosa colección requiere una protección robusta y estrictas medidas de seguridad.

Representación / Simbiótica: La capacidad de la arquitectura para representar no debe confundirse simplemente con la habilidad de asombrar o atraer la atención. El nuevo museo tiene como objetivo encarnar el espíritu de AJG formando una simbiosis con sus contextos urbanos, territoriales y sociales.

CONCEPTOS ESPACIALES

El diseño del nuevo museo se deriva de la definición de dos tipos de espacios, cada uno contrastante pero complementario, integrando el conjunto de principios presentados.

Sólido y Vacío: El Sólido representa un espacio con una definición y un programa distintos, intrincado y oscuro, en su mayoría cerrado y protegido. Este espacio es evocador y recuerda el esplendor medieval de Bohemia del Sur. El Vacío representa un espacio para la exploración artística y la innovación: un lienzo en blanco, una caja mágica para artistas y comisarios. Es un espacio co-creado por el público, sin rutas o caminos predefinidos. Este espacio es abierto, claro y lleno de luz natural.

Simbiosis Espacial: El Sólido y el Vacío funcionan como espacios complementarios. El Sólido protege y sirve al Vacío, mientras que el Vacío proporciona un espacio expositivo flexible. El Sólido envuelve al Vacío por todos los lados excepto uno, adaptándose a la geometría de la parcela.

Contextualización: La combinación de Sólido y Vacío se apila, con cada capa rotada para buscar diferentes vistas de la ciudad. La naturaleza de esta disposición evita que el espacio expositivo se convierta en un «no-lugar», y al mismo tiempo permanece contextualizado, con vistas a la ciudad histórica, la ciudad moderna y el parque. El proyecto evita definir una fachada principal, tratando a todas como igualmente significativas, conectadas a diferentes partes del contexto urbano.

Un Volumen Tallado: El volumen y la expresión del museo se definen por cómo el Sólido y el Vacío se proyectan en la fachada exterior. Frente a la textura rugosa e imprecisa de la roca apenas labrada que protege las áreas sólidas, hay un marcado contraste con las potentes líneas geométricas y ortogonales de las superficies pulidas de los espacios vacíos. Esta es una forma primitiva y atemporal que se relaciona tanto con el pasado como con el futuro, contextualizada en su realidad.

Piedra Clave para la Cultura: Lejos de ser una entidad aislada, el nuevo museo servirá como la piedra clave dentro de una red más amplia de espacios culturales y públicos en la Isla de la Cultura, el distrito cultural de la ciudad. La expresión arquitectónica y el carácter del museo encarnan la honorable responsabilidad de servir como la clave cultural de la región, una institución que promueve y apoya un esfuerzo colectivo más amplio para el futuro de la región de Bohemia del Sur y la cultura checa.